马萨乔的作品[文艺复兴时期代表人物及其作品]
文艺复兴时期代表人物及其作品
但丁文艺复兴运动起源于意大利北部,一般认为第一个代表人物是但丁,其代表作为《神曲》,他的作品首先以含蓄的手法批评和揭露中世纪宗教统治的腐败和愚蠢,以地方方言而不是作为中世纪欧洲正式文学语言的拉丁文进行创作。他认为古希腊、罗马时代是人性最完善的时代,中世纪将人性压制是违背自然的。达芬奇,代表作:《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《哈默手稿》列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇(意大利语:LeonardodiserPierodaVinci;儒略历1452年4月15日—1519年5月2日),意大利著名画家、科学家,与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰,也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之米开朗琪罗的代表作是《最后的审判》。拉斐尔的代表作是《圣母像》。达芬奇的的代表作是《蒙娜丽莎》。莎士比亚的代表作是《罗密欧与朱丽叶》。耐芦老但丁的代表作是《神曲》。马基雅维利的代表作是《君主论》。代表作:《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等。拉斐尔·桑西,意大利著名画家,也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位,代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。
画家马萨乔处女作《宝座上的圣母子和二天使》的由来?
拉斐尔创作了一系列的圣母其中最出色的如《圣母的婚礼》、《圣母加冕》、《西斯廷圣母》等。《西斯廷圣母》中的人物和真人大小相是类似祭坛画的圣母像。画面上帷幕拉开,圣母怀抱圣婴从云中走来,两边为男女圣徒,底下两个小天使作顾盼状。构图庄重均衡,人物形象俊美,显示出伟大的母爱精神和救世济民之意。他的父亲于1406年病逝,同年他的母亲又与一个德国药剂师结婚,1417年他的继父去世,这年马萨乔来到了佛罗伦萨,从师于当时的名画家马索里诺学习绘画。在杜乔的《圣母子荣登圣座》里,圣母玛利亚及周围的圣徒和天使所体现出来的井然有序和神圣庄很大程度上要归功于拜占庭传统的力量,这种传统在佛罗伦萨被摒弃很久之后在锡耶纳仍继续存留。在杜乔的作品拜占庭式的形式主义似乎正在瓦解。芬奇尤为擅长通过画中人物的躯体动作姿态的多样变表现人的不同心灵和情感,约翰在祈祷,耶稣在为约翰祝福,天使在指示约翰,圣母伸出手作出抚爱姿态,这些人物手势都反映出不同人物的心理活动状态。由于画家继承和发展了马萨乔创立的明暗画法,并运用这种画法描绘岩洞圣母,这使整个画面上洋溢着空气和空间的深度感。
马萨乔的代表画作
《纳税银》《圣母玛利亚》《圣三位一体像》《圣母子与圣安娜》马萨乔(Masaccio,1401—意大利文艺复兴绘画的奠基人,先驱者。被称为”现实主义开荒者“。如《纳税银》,表现罗马税吏向耶稣收税的故事,画面以中央的基督及其门人群像为主,全面透视焦点集中于基督头部,光线和礼拜堂窗口进光方向一致,构成了前所未有的富于真实感的效果。乔万尼·薄伽丘(1313—,一译卜伽丘,意大利文艺复兴运动的杰出代表,人文主义者。代表作《十日谈》批判宗教守旧思想,主张“幸福在人间”,被视为文艺复兴的宣言。马萨乔,代表作:《失乐园》、《纳税钱》威尼斯画派形成与15世纪后期,繁荣于16世纪,开创者是贝里尼。色彩是威尼斯画派的灵魂,一代色彩大师提香的作品,画面绚人物健美,在西方艺术中树立了新的典范。马萨乔的巅峰之作《圣三位一体》更是展现了他线性透视法的炉火纯青,将观者的视角巧妙融入画面,使得耶稣形象神圣而超越。他的作品不仅体现了基督教的核心教义,更是将艺术与现实主义紧密结合,赋予画作无尽生命力。瓦萨里的赞誉,以及同行对他的嫉妒与暗算,都彰显了马萨乔的艺术魅力超越了生死。
马萨乔的代表作是什么?
马萨乔的代表作为佛罗伦萨卡尔米内教堂的布兰卡奇礼拜堂壁画(1425~、圣玛丽亚诺韦拉教堂的《三位一体》祭坛画(约,以及为比萨的卡尔米内教堂作的一组多屏祭坛画(分藏于伦敦、柏林、那不勒斯等地)。美术史上经常提到的两幅名作是《出乐园》和《纳税钱》。这两幅作品都是在1428年为佛罗伦萨卡尔米内教堂布兰卡奇礼拜室而创作的壁画。在《出乐园》一画中,马萨乔画出准确的解剖结构,并利用斜射的光线。以明暗法描绘出裸体的男女,人物色调分明,通过悲哀的动态及痛苦的表情,烘托了画面悲剧性的气氛。呈现出白花齐放的景象。15世纪中期以后,随着佛罗伦萨工商业的停滞和贵族势力的加强,文艺复兴出现低潮,佛罗伦萨画派也随之衰退,最终,样式主义的流行宣布了佛罗伦萨画派的结束。马萨乔。马萨乔是文艺复兴时期现实主义美术的巨匠,在技法上不仅学习了透视法,而且善于处理明暗关系。代表作品有《出乐园》《纳税钱》等。波提切利。马萨乔(1401一。意大利文艺复兴绘画的奠基先驱者,是第一位在绘画中使用透视法的艺术大师。马萨乔是最早在画面上运用透视法处理三度空间的优秀画家。其代表作《三位一体》、《逐出伊甸园》、《纳税银》、《圣母子》等都自由地运用了透视法。
纳税钱是谁的作品?
马萨乔的艺术探索,为现实主义艺术创作奠定了基础。《纳税钱》是一幅描绘宗教主题的大型壁画(当时壁画在意大利是十分流行的绘画样式),也是马萨乔的代表作。不同人物、不同场景,都显得十分真实,富于体积感。人物各自的神态和动作都是从表现他们之间的不同关系和心理状态出发来刻画的。马萨乔。《纳税钱》是马萨乔于1420年代创作的一幅作品,题材取自圣经中的马太福音,描述了耶稣指引伯多禄从鱼嘴里取出一枚金币,用于献纳税金的场景。这幅画作被认为是马萨乔最杰出的作品之也是文艺复兴时期艺术的重要成就。马萨乔早期的作品以写实主义著称,画中人物形象鲜明,具有雕塑般的立体感,其中最为人所知的作品是1961年在圣焦韦纳莱教堂祭坛上发现的《圣母子与诸圣徒》。他的艺术生涯中,还为佛罗伦萨的几座教堂创作了多幅壁画,如1425年至1428年间绘制的《三位一体》和《纳税钱》等。15世纪中期以后,佛罗伦萨的经济和政治局势发生变化,文艺复兴运动进入低潮,弗罗伦萨画派也因此逐渐衰落。最终,样式主义的兴起标志着弗罗伦萨画派的终结。弗罗伦萨画派的代表性画家包括乔托和马萨乔,乔托的成名作是《逃亡埃及》,而马萨乔则以《失乐园》和《纳税钱》等作品著称。
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