从人生经历看李商隐无题诗主题的形成 (李商隐的人生经历100字)

从人生经历看李商隐无题诗主题的形成 第1篇

以“无题”作为诗的题目是李商隐的独创。这类诗并非成于一时一地，大多以男女爱情相思为题材，但性质和内容并不单一，其中有的可能别有寄寓，也可能以恋爱本事为依托。情思婉转沉挚，辞藻典雅精丽。其内容或因不便明言，或因难用一个恰当的题目表现，所以命名为“无题”

李商隐政治上的坎坷，家庭的不幸，人生的悲苦，为无题诗的创作提供了丰富的创作源泉；同时他的无题诗，也用精巧的比喻，缠绵的意象，展示出他对人生的独特感受和深远寄托，以及客居异地的孤寂情怀。

从人生经历看李商隐无题诗主题的形成 第2篇

李商隐是我国唐代后期最为杰出的诗人。继盛唐“大李杜”（李白和杜甫）后，他和杜牧并称为“小李杜”。李商隐对于诗歌的贡献，特别在于他所独创的“无题诗”。这些无题诗音调谐美，深情绵邈，含蓄隐涩，且富于象征和暗示色彩，将唐代诗歌的抒情艺术推上了一个新的高峰。
在唐时，人们崇尚道教，信奉道术。李商隐在十五六岁的时候，即被家人送往玉阳山学道。其间与玉阳山灵都观女氏宋华阳相识相恋，但两人的感情却不能为外人明知，而作者的心内又奔涌着无法抑制的爱情狂澜，因此他只能以诗记情，并隐其题，从而使诗显得既朦胧婉曲、又深情无限。据考，李商隐所写的以《无题》为题的诗篇，计有二十首，大多是抒写他们两人之间的恋情诗。这首《无题》诗也是如此，并且是其中最为著名的一篇。
这首诗记叙的应是两人在春末的一次短暂相见后即又离别的景况，这从首联“相见时难别亦难，东风无力百花残”可以知道。“东风”即春风，隐指季节；紧随着用“百花残”点出时令，是为春暮。在这样的时节，两个相爱的人儿好不容易聚在一起，却又不得不面临着分离。相见本已是万分“难得”，而离别就更为“难舍”。按一般而言，诗歌是先写景，后抒情；在这里，作者却是先述离情，再描悲景，更衬出诗人处于“两难之境”的伤悲心情。“难”之一字，是为全篇的诗眼。
紧接着，作者在颔联连设两喻：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。两个意象的出现，极为熨贴。“春蚕”自然承上，并用“蚕吐丝”、“蜡流泪”巧妙比喻，用“丝”谐音“思”，用“到死”、“成灰”与“方尽”、“始干”两相对照，妙句天成，传达出刻骨铭心、生死不渝的儿女至情。缠绵悱恻，炽热浓郁，成为表达坚贞不渝的爱情的千古名句。此外，它还寓含着一种超越诗歌本身内容而更具普遍意义的哲理：对工作或事业的忠诚执著，无私奉献。全句言深情而寓真理，含义隽永，耐人寻味。
颈联“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”，拟想两人别后幽思孤寂的情状。早晨对镜梳妆的时候，担心因饱受思念之苦而愁白了头发；夜晚对月低吟的时候，害怕不能表达出那一份思念而倍觉月光的清寒。对“镜”，是顾影自怜；对“月”，则是形只影单；再加上一“晓”一“夜”的时间点示，写尽了朝思暮想的思念之情，并使因受相思之苦而坐卧不安的恋人形象跃然纸上。
末联“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”，带有梦幻般的神话色彩。“蓬山”，本来是指传说中的海上仙山蓬莱，这里用来借指恋人住处——玉阳山西山灵都观，是很恰切的。“青鸟”，是神话中给王母娘娘当信使的神鸟。当时，诗人处于玉阳山东山，虽与恋人同处一山，距离不算遥远，但因为他们的爱情不能见容于社会，所以会遭遇到种种的波折和阻碍。句中的“无多路”，可作“没有多远的路”或“没有别的什么路”来理解，但无论是哪一种解释，诗人却都只能寄希望于“青鸟”来探听消息，可见他们的相见是多么的难！以此回扣“相见时难”，也更进一步突显出“别亦难”，这样就使得全诗首尾圆合、浑然一体了。

从人生经历看李商隐无题诗主题的形成 第3篇

这是他写诗的特点。
也是他对世间的无语吧。

从人生经历看李商隐无题诗主题的形成 第4篇

李商隐无题诗的所有思想---不外乎两点。1 表达爱情。2 寄托心志。因为诗人善用比兴，用典灵活，就给他的诗蒙上“晦涩”的暗影，提炼其思想感情就又不同的说法。下文可参考。

李商隐“无题”诗的内容在文学史上历来都是众说纷纭，主要有两大派特点，以张采田为代表的一派认为，“无题”诗均属“托意”、“寓言”之作。以苏雪林为代表的一派则认为，“无题”尽为“爱情、艳遇”篇什。陈贻欣在《李商隐恋爱实际考辨》一文中甚至提出了“无题诗纯写恋情，别无深意”的观点。双方争论的焦点在于“无题”诗是否确有寄托。

一、用典的不露痕迹    典故的运用难就难在自然、巧妙、不着痕迹。

  李商隐诗的用典非常讲究自然、巧妙，他的诗语言优美、工整，再加上擅长四六文体，精于属对，使事工稳，常不动声色地把典故嵌入其中，没有一点斧凿的痕迹，和诗中的情景融合在一起，用事“能令人事如己出，天然浑成”成为诗中一个有机的组成部分。他的无题诗，在这一方面就很有特色。   “无题”诗是李商隐的独创，是比较有格调的爱情诗，和晚唐其他诗人的艳情诗有很大的不同，诗常常表现的是很复杂微妙的情绪，情致缠绵，韵味深长，朦胧而含蓄，因无法名言或确言，而以“无题”标之。    这些诗，不是尽情的宣泄和放纵感情，而是感情内敛，埋没情绪；不是尽可能清晰，明白地把诗人的内心感情表达出来，而诗用曲折的笔法，华美的语言创造出一种朦胧迷离的意境，侧重的是男女主人公的种种复杂微妙的心理活动，和相互之间等待的无奈，相思的痛苦及对爱情的执着，深情。    

无题诗诗境的创造，很多时候就是借助于典故的运用，比如《无题——相见时难别亦难》：相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。    这首“无题”诗因文学极富文采，非常优美，自然而被广为传诵它的寄意若有若无，引起后人的争议，有主寄托说，有主爱情说，

刘学锴，余恕诚的观点“不谓其必有寄托，而言其情之可以相通”更为合理。    这首诗作为一首向上陈情的诗实在诗不合适宜。但作为一首爱情诗，却是一首刻骨铭心的爱情。它的缠绵，真挚，深情，感动感地，有很强烈的震撼力，诗一首苦恋的歌，大有天荒地老，死而后已的执着。这种至死不渝的爱情，常人每能体验却苦于无法表达，所以“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”成为千古传诵的名句。整首诗的语言明白晓畅，近似白描，诗李商隐诗中不多的能让普通人一看就懂的诗，给这首诗增添诗意和典雅的是最后一联用了两个典：“蓬山”和“青鸟”。    一般说来，用典如果生硬，最容易犯的毛病就是使连贯流畅的画面或意象中断，就造成“隔”。李商隐这首诗的典不仅用的不隔，而且和诗情诗意结合的天衣无缝，不着痕迹，甚至因用典增添了典雅和诗意，激发了读者的想象力，使读者能够“秘响旁通”，让人有身临其境之感，一句诗就是一个画面，一首诗就是一组画面，它们在读者的脑海中呈现和流动，诗中有画的妙境就产生了。用典不仅无碍于诗意的传达，由此更增强了诗的艺术感染力。

    李商隐诗一个喜欢用典的诗人，相传李商隐作诗文，“多简约书册，左右鳞次，号獭祭鱼。”李商隐有少量诗歌的确因为太多的典故使得诗歌过于晦涩，令人无法理解，但是从总体而言，他的大部分诗却正因为其创造性的用典使得诗歌显得更有意味，更含蓄，更典雅从而形成了自己含蓄，婉约的独特的风格。    李商隐诗用典的特点诗化实为虚。他的诗淡化了甚至搬开了典故原有的内容和情节，典故本来的意义并不是作者想在诗中表达的意义，只是采用典故的内容和情节所带来的气氛，情趣和意味，以及所具有的情调和韵致，目的是渲染一种浓郁的情感氛围，构成一个耐人寻味的意境。    有些作者在谈到李商隐诗这一特点时，常提到诗和典故在情感上的类同性：“后世诗人在相似的时空环境人生际遇中，体验到同样的情感震动时，由于类比联想的作用，自然会使这类典故，以表现这种异代美感共鸣，这是一种意境和美感再现的典故。”这种感受也许诗古往今来的人们在人生中都会体验到的，古人体验到了，留下了故事，凝聚为典故，今人体验到了，想到了典故，这是古今人心灵的共鸣，于是典故便被用在诗中。”    典故诗一种传统的艺术表现手法，恰如其分地用典能在有限的篇幅里表现丰富而复杂的内容，使难以明言的情意得以顺畅的表达。对于李商隐诗的用典，不仅用的非常好而且用的非常巧，它充分激发了读者的想象力，相当含蓄地表达了丰富的内容，创造了朦胧深邃的意境，也由此形成了他的诗歌特色和风格。

二、比兴的有所寄托   

 刘勰在《文心雕龙•比兴》中认为“比”是“切类似指事”，“写物以附意”，也就是比方的意思，而“兴”则是“依微以拟文”，“称名也小，取类也大”，即以小见大，含有联想的意思。他还指出：“比则蓄愤以斥言，兴则环譬以托讽”。就是说“比”是由于作者内心激愤，以明显的比喻写出了斥责的诗句，显而易见。“兴”是“婉而成章”，是作者想要书法某种感情却以委婉的譬喻来寄托讽谏的心情，寓意深远。    李商隐继承屈原进步诗歌的传统，从屈原艺术宝库中学习了象征手法运用，特别是屈原以香草美人寄托政治遭遇的比兴手法更为他所自觉继承。他的无题诗不只创造一些工于比兴，深于寄托名句，而是把比兴寄托这种手法运用于全篇。    

无题诗诗李商隐独创的抒情诗体，也是他在唐诗发展过程中最大的贡献之一。屈原开创香草美人手法，在《九歌》、《招魂》中多次运用此手法。李商隐将这一手法继承并发挥的淋漓尽致。他的笔端绘画了许多美女形象并以之自况。    例如《八岁偷照镜》：八岁偷照镜，长眉已能画。十岁去踏青，芙蓉作裙衩。十二血弹筝，银甲不曾脚。十四藏六亲，悬知犹未嫁。十五泣春风，背面秋千下。这首诗借写一个聪慧的少女，随着年龄的增长，才华和美丽日渐显露，但由于束缚于环境及人，而不能掌握自己的命运。作者这里用少女以自况，慨叹自己自持才华，却仕途不达。表达了李商隐渴求功名的愿望及对自己政治命运的担忧。又如“何处哀筝随急管”中通过贫家少女和富家少女在感情上的不同遭遇，暗示了自己不被重用的事实，表达了作者失意的苦闷。其中“东家老女嫁不售，白日当天三月半”写出贫家少女不能出嫁，度日如年的感觉。这里的“东家老女”显然诗李商隐的化身。借这一形象诗人表达了自己在官场处处受排挤，但有无可奈何的黯然伤感的情绪。由于心情郁闷，境况不顺，我们便可以看出诗人的心境也与“东家老女”一样度日如年。    再如“照梁初有情”些一个少女在爱情生活上失败，即“锦长书郑重，眉细恨分明”些少女通过锦书频频的传达情意，最终未果而愁上眉梢来寄托自己在政治生活上不懈追求却屡遭失败，愁苦之情便灌注于诗中。诗中的“芙蓉作裙衩”句以荷花清丽脱俗来表现美人的精妙姿容，而屈原《离骚》“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳。不吾如其亦已兮，苟余情其信芳。”写其性情活拨，姿容美丽，情操高洁。而李商隐对这一传统手法的充分继承。李商隐对香草美人手法既有继承又有突破。如《无题》：紫府仙人号宝灯，云浆未饮结成冰。如何雪月交光夜，更在瑶台十二层？    这首“无题”诗，如果从叙事的角度看，有点让人找不到头绪，如果从心象看，则“云浆”句诗追求未遂，“如何”二句是所追求的对象在心境上渺远难即的感受。不仅能够意会，而且进一步诱发起读者某些类似的心象引起更多的回味。    李商隐的“无题”诗并不是单纯的在写诗，而是在诗中有所寄托，有所隐喻，把自己的仕途生活中的不如意全部都倾注在诗中，他的“无题”诗读起来给人感觉是无奈，愁苦。    综上所述，李商隐的“无题”诗在唐代独具特色。李商隐的成就绝不是横空出世，无所依傍的，而李商隐在前人成就的基础上，有创新和开拓，形成了别具一格的“无题”诗。

从人生经历看李商隐无题诗主题的形成 第5篇

李商隐的诗中有许多以“无题”为名的诗篇，这主要是与李商隐的生活经历有很大的关系。李商隐之妻王氏过早去逝，加之本人被卷入潘镇幕府的斗争，其生活中有许多难以名状痛苦，表现在诗中是似是而非的情感，象爱情又不是爱情，象政治又不是政治。因其内容不便明言，所以只好以“无题”为名。但其不朽的艺术价值是前无古人，后无来者的。在中国古代创造了其独具一格的“朦胧”诗的先例。

从人生经历看李商隐无题诗主题的形成 第6篇

李商隐的无题诗 无 题 【李商隐】 之一 来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。 梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。 蜡照半笼金翡翠，麝薰微度绣芙蓉。 刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。 之二 飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。 金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。 贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。 春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。 【注释】 刘郎，相传东汉明帝永平五年刘晨、阮肇入山采药，迷不得出，遇二女子，邀至家留居半年才还，后人以此典喻艳遇。 蓬山，即蓬莱山，泛指仙境。 韩寿，晋人，司空贾充的僚属，充每在家聚会，贾女从窗格中偷窥，见其貌美而爱之，与私通，充发觉后乃以妻寿。 宓妃留枕：曹植《洛神赋·序》：“黄初三年，作朝京师，还济洛川。古人有言，斯水之神，名曰宓妃。感宋玉对楚王神女之事，遂作斯赋。”植过洛水时，忽见一女子来，赠所用枕。宓妃，传说中伏羲氏之女。 无题 之三 昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。 隔坐送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。 嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。 李商隐的“无题诗”大多隐约、朦胧，表现含蓄、委婉，因此具有模糊性和不确定性，对李商隐“无题诗”的评析也众说纷纭。比如这首“无题诗”，有人认为是政治诗，也有人认为是爱情诗。 以第三首为例。诗的首句中“昨夜”二字的连续出现两次，提示诗人是在今天回想往事，“昨夜”二字的情感含量大，说明诗人的记忆刻骨铭心。“星辰”与“风”，“画楼”与“桂堂”，暗示了诗人所经历的幸福时光和生活情景。 第二联表现对爱情的体验与理解。彩凤比翼双飞，是美满爱情生活的象征；犀牛角的中央有纹理贯通两端，故又称通犀，诗人以此比喻双方情感的相通，展现心灵的感应和情意的契合，虽然二人各在一方，但心却是息息相通，这二句诗中所包含的深厚的底蕴，使后人赋予了它更多的哲理意味和人生内涵。 第三联中写到的送钩、射覆都是古代酒宴上的游戏，类似猜谜。二句以极华丽的语言描述了热烈欢快、酒暖灯红的场面。 然而，正当诗人沉浸于对昨夜良辰美景的回忆时，远处传来了阵阵鼓声，天要亮了，诗人又该上朝了。“应官”也就是应付官差，包含着无可奈何、百无聊赖的心境。“蓬”是一种很小很轻的草，随风四处飘转，所以，在古代诗歌中，常以它来比喻飘零的生活，李商隐在这里也通过这一意象揭示了自己的人生境况。

从人生经历看李商隐无题诗主题的形成 第7篇

1、无题诗的爱情主题 李商隐的无题诗多数与爱情有关，抒写的是交织着希望与失望的悲剧性爱情和爱情心理。如《无题二首》，两首诗从内容上看，是诗人在某个场合爱上了某个贵族家的女子，因复杂的原因不能聚合，表现出刻骨的相思。《无题》（昨夜星辰昨夜风）这首诗着重抒写昨夕相爱而又受到阻隔时对意中人的思念，表现出痛苦而又欣慰的复杂内心感受。又如《无题》（来是空言去绝踪），不少人认为是写自己梦中与爱人相会，及醒后追想的恋情诗。 2、无题诗的人生主题 李商隐的一些无题诗，在爱情篇章中融入对社会人生的凄凉体验和那种恍惚不定，总有一种若有若失的情感，所以既可以理解为爱情诗，但又不仅仅是爱情诗，如《无题二首》其一，写一位青年女子与对方邂逅，渴望相见而不得的心情，可能寄寓了作者仕进机缘稍纵即逝后落拓不遇的伤感，但又难以指明。又如《无题》（八月偷镜照）中写一个热爱生活又向往爱情的少女的成长过程及心理活动，被人认为带有自喻性质，流露出孤芳自赏的心态，在对爱情的表达中时刻流露出他对自己身世遭遇的伤感。 3、无题诗的政治主题 李商隐的《何处哀筝随急管》一诗，抒写了怀才不遇的失意，诗里通过“溧阳公主”和“东家老女”两个不同阶级女子的对比，寄托了寒士不遇的悲慨，诗中两个不同境遇的女子带有明显的象征意义和政治色彩。 李商隐的无题有好多首，不知道你说的是哪一首

从人生经历看李商隐无题诗主题的形成 第8篇

1.目的 是对伊人的相思之情以及相互之间忠贞不渝的爱情 2.李商隐在什么时候写的 春天将尽的时候 也就是春夏交加的时候 百花凋零