威尼斯画派开始把什么作为艺术表现对象

威尼斯画派是意大利文艺复兴时期的一支重要画派，起源于15世纪后半期，代表人物有贝里尼父子、提香、乔尔乔内等。与其他艺术流派不同，威尼斯画派注重对色彩的表达，更以自然为艺术表现对象，塑造出温和抒情的艺术风格。下面将分析威尼斯画派艺术的几个关键点。

1. 对于色彩的崇尚

威尼斯画派非常注重色彩的表达，将其作为画作的重要元素。画家通过运用不同色彩的层次和对比，使得画面的美感更为丰富和饱满。色彩在这里不仅仅是画作中物体的颜色，更是表达画家的情感和意境的一种手段。由于艳丽的色彩运用，威尼斯画派作品给人一种欢快、明快的感觉，让人仿佛感受到无尽的生命力。

2. 自然风景的描绘

威尼斯画派的画家对自然景观表现出强烈的兴趣与热爱。他们以色彩丰富的方式描绘大自然的各种风景，如山水、湖泽、植被等。画家们通过对光线的处理和细腻的色彩层次的运用，让自然风景在画布上栩栩如生。这些作品更多地强调细致的色彩变化和柔和的表现手法，给人以温暖、舒适的感觉。

3. 女性形象的呈现

威尼斯画派的画家喜欢以女性形象为主要描绘对象。他们将女性作为艺术的重要对象，并以丰满、优雅的形象展示她们的美。画家们通过细腻的色彩、柔和的线条和丰富的细节表现女性的柔情和美丽，使她们成为画作中的亮点。这种呈现方式反映出威尼斯画派对于人体美的追求和对生活愉悦的态度。

4. 脱离禁欲主义束缚

威尼斯画派的艺术追求与当时社会背景紧密相关。在15世纪中期，威尼斯繁荣的经济和开放的文化氛围促使人们对享受生活更加追求。在这种背景下，威尼斯画派的画家们更加迫切地要求艺术能够摆脱基督教禁欲主义的束缚，表现现实生活和满足享乐的需要。威尼斯画派作品中充满了欢乐的宴会、舞蹈、音乐会等喜庆场面，展示了人们对美好生活的追求。

威尼斯画派以自然为艺术表现对象，注重色彩、自然风景和女性形象的描绘，展现了画家们对生活的热爱和对美的追求。他们的作品不仅给人以视觉上的愉悦，更传递了一种积极向上的生活态度和对美好生活的追求。