《蝶恋花 出塞》原文、翻译及赏析 (《蝶恋花》全诗及赏析)
《蝶恋花 出塞》原文、翻译及赏析 第1篇
这是一首出塞词。将豪放之情寄寓在婉约之形中，这种风骨，自有词以来，除了李煜、苏轼、辛弃疾之外，也就要数纳兰了。无怪乎王国维先生评价纳兰性德的词是：北宋以来，唯一人尔！ 本词首句“今古河山无定据”便站在一个很高的角度来开篇，一句话便道出了事事变迁，朝代更迭，
《蝶恋花 出塞》原文、翻译及赏析 第2篇
蝶恋花·出塞 今古河山无定据。画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。 从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。 从古至今，祖国江山就没有固定的模样。曾经听人描述中牧马在草原上游走的美丽画面。然而如今我看到的满目荒凉！这怎么解释呢？回答我的，只有冰冷的西风在吹着丹枫树发出的声音。在这黄昏里，听着那呜咽的声音，看着路荒草密布的坟场，不难想到当初的金戈铁马造成的妻离子散和家破人亡。若问我对此的有多少感触？我只能说象是深山丛林中透过密林的缕缕阳光和着深秋的绵绵细雨，欲罢不能，斩不断理还乱！
《蝶恋花 出塞》原文、翻译及赏析 第3篇
这首次是纳兰容若出塞时有感而发写的。 虽然，实际上是由塞外的荒凉景象，联想起当年出塞和亲的王昭君。 青冢就是昭君坟，从古至今边塞上总是为了土地和国土不断争斗，牧马代表塞外的少数民族，他们一次次打进中原又一次次的离开，留给绝塞的只有满目的荒凉。金戈铁马之地，却是当年昭君舍身求和的路。昭君的情有多深，就像深山的夕照，深秋的雨。
《蝶恋花 出塞》原文、翻译及赏析 第4篇
1清怨苍凉意境
2对家国沧桑兴亡的深重悲悯，对卷入其中女子的深情怜惜
回答有字数限制，所以只能答这么多，你自己组织一下吧
《蝶恋花 出塞》原文、翻译及赏析 第5篇
1.写了牧马、枫树，声声画角、苍凉大漠；勾勒出塞外的雄浑苍茫，表现出作者对千百年来风云变幻的慨叹，一种幽怨、悲凉的复杂情感油然而生 2.一时是金戈铁马的滚滚烽烟，一时又是昭君慷慨出塞换来的和平时光，没有永远的朋友、没有永远的敌人。铁马金戈，青冢黄昏，隐约透示着满清入关以前各族间的战事痕迹。‘今古河山无定据’，含而不露，不让人得以指摘。纳兰氏与爱新觉罗氏是世仇，性德虽仕于朝廷，怕还是‘别有一般滋味在心头’。
《蝶恋花 出塞》原文、翻译及赏析 第6篇
蝶恋花 欧阳修 庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。 玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。 泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
《蝶恋花 出塞》原文、翻译及赏析 第7篇
蝶恋花·赤花褪残红青杏小 ·苏东坡
花褪残红青杏小
燕子飞时
绿水人家绕
枝上柳绵吹又少
天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。
墙外行人
墙里佳人笑
笑渐不闻声渐悄
多情却被无情恼
【赏析】
以豪放派著称的苏轼，也常有清新婉丽之作，这首《蝶恋花?花褪残红青杏小》就是这么一首杰作。“花褪残红青杏小”，既写了衰亡，也写了新生，残红褪尽，青杏初生，这本是自然界的新陈代谢，但让人感到几分悲凉。睹暮春景色，而抒伤春之情，是古诗词中常有之意，但东坡却从中超脱了。“燕子飞时，绿水人家绕”，作者把视线离开枝头，移向广阔的空间，心情也随之轩敝。燕子飞舞，绿水环抱着村上人家。春意盎然，一扫起句的悲凉。用别人常用的意象和流利的音律把伤春与旷达两种对立的心境化而为一，恐怕只有东坡可以从容为之。“燕子飞时”化用晏殊的“燕子来时新社，梨花落后清明”，点明时间是立春后的第五个戊日，与前后所写景色相符合。
“枝上柳绵吹又少”，与起句“花褪残红青杏小”，本应同属一组，写枝上柳絮已被吹得越来越少。但作者没有接连描写，用“燕子”二句穿插，在伤感的调子中注入疏朗的气氛。絮飞花落，最易撩人愁绪。这一“又”字，表明词人看絮飞花落，非止一次。伤春之感，惜春之情，见于言外。这是道地的婉约风格。相传苏轼谪居惠州时曾命妾妇朝云歌此词。朝云歌喉将啭，却已泪满衣襟。
“墙里秋千墙外道”，自然是指上面所说的那个“绿水人家”。由于绿水之内，环以高墙，所以墙外行人只能听到墙内荡秋千人的笑声，却见不到芳踪，所以说，“墙外行人，墙里佳人笑”。不难想象，此刻发出笑声的佳人正在欢快地荡着秋千。这里用的是隐显手法。作者只写佳人的笑声，而把佳人的容貌与动作，则全部隐藏起来，让读者随行人一起去想象，想象一个墙里少女荡秋千的欢乐场面。可以说，一堵围墙，挡住了视线，却挡不住青春的美，也挡不住人们对青春美的向往。这种写法，可谓绝顶高明，用“隐”来激发想象，从而拓展了“显”的意境。同样是写女性，苏东坡一洗“花间派”的“绮怨”之风，情景生动而不流于艳，感情真率而不落于轻，难能可贵。
从“墙里秋千墙外道”直至结尾，词意流走，一气呵成。修辞上用的是“顶真格”，即过片第二句的句首“墙外”，紧接第一句句末的“墙外道”，第四句句首的“笑”，紧接前一句句末的“笑”，滚滚向前，不可遏止。按词律，《蝶恋花》本为双叠，上下阕各四仄韵，字数相同，节奏相等。东坡此词，前后感情色彩不同节奏有异，实是作者文思畅达，信笔直书，突破了词律。
这首词上下句之间、上下阕之间，往往体现出种种错综复杂的矛盾。例如上片结尾二句，“枝上柳绵吹又少”，感情低沉；“天涯何处无芳草”，强自振奋。这情与情的矛盾是因在现实中，词人屡遭迁谪，这里反映出思想与现实的矛盾。上片侧重哀情，下片侧重欢乐，这也是情与情的矛盾。而“多情却被无情恼”，不仅写出了情与情的矛盾，也写出了情与理的矛盾。佳人洒下一片笑声，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。词人虽然写的是情，但其中也渗透着人生哲理。
在江南暮春的景色中，作者借墙里、墙外、佳人、行人一个无情，一个多情的故事，寄寓了他的忧愤之情，也蕴含了他充满矛盾的人生悖论的思索。
《蝶恋花 出塞》原文、翻译及赏析 第8篇
纳兰性德悼亡伤逝之词哀感顽艳，令人不忍卒读，边塞行吟之篇则清怨苍凉，另是一番风味；但一个“情”字却是共同的。谢章铤说：“长短调并工者，难矣哉。国朝其惟竹坨、迦陵、容若乎。竹坨以学胜，迦陵以才胜，容若以情胜。”（〈赌棋山庄词话〉）而读这首词，深知谢氏此言不虚。 这首出塞词，当为纳兰性德在康熙二十一年（1682年）八月奉命与副都统郎谈等出塞远赴梭龙途中所作，那时他二十九岁。 “今古河山无定据”，是一句断语，也是词人的感叹。它横空出世，有上下千年、纵横万里之慨。从中可以看出史学家的深沉，哲学家的睿智，以及文学家的深情。 情语之后，紧接以景语：“画角声中，牧马频来去。”词人挥舞画笔，为我们描绘出一幅有声有色、充满动感的边塞景物图。这既是眼前的实景，又使人联想起历史上的一幕幕活剧。这里有秦始皇“乃使蒙恬，北筑长城而守藩篱，却匈奴七百余里，胡人不敢南下而牧马，士不敢弯弓而报怨”；有“汉家自失李将军，单于公然来牧马”；……等等，等等。画角声声，牧马频骤，这不正是“今古河山无定据”的形象写照吗？ 岁月倏忽，往事已矣。今天，当词人风尘仆仆，奔走在边塞道路上的时候，只间满目荒凉，惟有如火如血的片片枫叶在萧瑟西风中飘摇，似乎在诉说着无穷的幽怨…… 词人仿佛听见了“金戈铁马，气吞万里如虎”的英雄呐喊，也仿佛听见了“出师为捷身先死，长使英雄泪满襟”的仰天长叹…… 词人仿佛看见了“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”的美人身影，也仿佛听见了“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”的哀伤旋律…… 不论是肝肠如火的英雄，还是色笑如花的美人，不论是彪炳青史的古贤，还是俯仰古今的来者，都笼罩在这一往深情之中。不信，请看那深山夕照，深秋烟雨……