书法神品《兰亭集序》赏析 (兰亭集序书法真迹全文)

书法神品《兰亭集序》赏析 第1篇

晋穆帝永和九年（353）三月初三日，王羲之与名士孙统、孙绰、谢安、支遁等四十一人在会稽的兰亭修禊，曲水流觞，赋诗抒怀。其间作诗三十七首，结纂为《兰亭集》，由王羲之为此作序，这就是“天下第一行书”《兰亭集序》，也称《兰亭序》、《兰亭》。 最卓越的艺术品，往往在极小的空间里蕴含着极丰裕的艺术美。《兰亭序》就是一座袖珍式的屹立于尺幅之中的辉煌的书艺殿堂。唐太宗赞叹它“点曳之工，裁成之妙”。黄庭坚称扬说：“《兰亭序》草，王右军平生得意书也，反复观之，略无一字一笔，不可人意。”《兰亭序》道媚劲健的用笔美，流贯于每一细部。略剖其横画，则有露锋横、带锋横、垂头横、下挑横、上挑横、并列横等，随手应变。其竖画，则或悬针，或作玉筋，或坠露，或斜竖，或弧竖，或带钩，或曲头，或双杈出锋，或并列，各尽其妙。其点，有斜点、出锋点、曲头点、平点、长点、带钩点、左右点、上下点、两点水、三点水、横三点、带右点等等。其撇，有斜撇、直撇、短撇、平撇、长曲撇、弧撇、回锋撇、带钩撇、曲头撇、并列撇等等。其挑，或短或长，其折，有横折、竖折、斜折。其捺，有斜捺、平捺、回锋捺、带钩捺、长点捺、隼尾捺等。其钩，则有竖钩、竖弯钩、斜钩、横钩、右弯钩、圆曲钩、横折钩、左平钩、回锋减钩。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，真可说极尽用笔使锋之妙。《兰亭序》凡三百二十四字，每一字都被王羲之创造出一个生命的形象，有筋骨血肉完足的丰驱，且赋予各自的秉性、精神、风仪：或坐、或卧、或行、或走、或舞、或歌，虽尺幅之内，群贤毕至，众相毕现。王羲之智慧之富足，不仅表现在异字异构，而且更突出地表现在重字的别构上。序中有二十多个“之”字，无一雷同，各具独特的风韵。重字尚有“事”、“为”、“以”、“所”、“欣”、“仰”、“其”、“畅”、“不”、“今”、“揽”、“怀”、“兴”、“后”等，都别出心裁，自成妙构。 董其昌在《画禅室随笔》中写道：“右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”后世珍视其布白之美，临摹者虽难免渗入各自的笔性，但无人稍变其章法布白。正如解缙在《春雨杂述》中所说的那样：“右军之叙兰亭，字既尽美，尤善布置，所谓增一分太长，亏一分太短。”《兰亭序》的章法，仿佛如天生丽质，翩翩起舞，其舞姿之美是无与伦比的。 兰亭修禊，使王羲之触悟山水之美、宇宙之玄和人生的真谛，在物我两忘的境界中，一气呵成，挥写下千古杰作《兰亭集序》，正因为他情深意厚，故能情注毫端而天趣自在；也因为他笔法精严，故能使笔底如行云流水而形神兼具；更因为他诸美皆备，故能使这篇文稿的挥写最终达到高华圆融的境界。在这件尽善尽美的作品面前，后世名家虽竭力临仿，却都未能得其全。南唐张泊云：“善法书者，各得右军之一体。若虞世南得其美韵而失其俊迈，欧阳询得其力而失其温秀，褚遂良得其意而失于变化，薛稷得其清而失于窘拘。”而王羲之本人也只写下这一杰构，其后他再度书写《兰亭序》，都不能及原作的神妙绝伦，沈尹默说“当时逸少本天全”，赞美了《兰亭序》的杰出有其不可重现的机缘，自然就非他人所能企及的了。 宋代姜夔酷爱《兰亭序》，据说藏有《兰亭序》共四本，有黄庭坚、王晋之、葛次颜、单炳文题字，日日研习，常将所悟所得跋其上。有一跋云：“甘余年习《兰亭》皆无入处，今夕灯下观之，颇有所悟。”历时二十多年才稍知入门，可见释读之难：一千六百多年来无数书法家都孜孜不倦地释读过，何尝不想深入羲之的堂奥，但最终只能得其一体而已。因此，《兰亭序》可以说是由杰出的书法智慧所营造成的迷宫。 《兰亭序》在王羲之死后的二百七十年间在民间珍藏，后唐太宗设法从民间赚进御府，旋又殉葬昭陵。传世本种类很多，或木石刻本，或为摹本，或为临本。著名者如《定武兰亭》，传为欧阳询临摹上石，因北宋时发现于河北定武而得名。《洛阳宫本兰亭序》传为褚遂良第十九次临摹本，此本为唐太宗赐给高上廉者。褚遂良所临又传有《神龙半印本兰亭序》、《张金界奴本兰亭序》，因前者有“神龙”半印，后者有“张金界奴上进”字。又有唐太宗朝供奉拓书人直弘文馆冯承素钩摹本，称《神龙本兰亭》，此本墨色最活，被视为珍品。此外还有“薛稷本”、“赐潘贵妃本”、“颖上本”、“落水本”，等等。 《兰亭》真迹虽殉葬昭陵，但它的化身经过摹、刻流传，各种本子不下数百种。清乾隆年间赵魏首先怀疑《兰亭》真伪，云：“南北朝至初唐，碑刻之存于世者往往有隶书遗意，至开元以后始纯乎今体。右军虽变隶书，不应古法尽亡。今行世诸刻，若非唐人临本，则传摹失真也。”清光绪年间李文田认为《兰亭》其文伪托，其书也为后人伪造。1965年掀起一场“兰亭真伪”的大辩论，郭沫若为主的一方认为“伪”，另一方高二适等起而反驳。1973年文物出版社编纂《兰亭论辨》，收集有关论文十八篇。此后又有许多论著讨论《兰亭》真伪。著名学者钱钟书虽未参加当时的论辩，但在1979年出版的《管锥编》中己反映出他对《兰亭》论辩的思考及精辟见解。1988年5月24日《人民日报》上刊出钱钟书一信中更明确地指出：“阮文达‘南帖北碑’之论，盖系未睹南朝碑版结体方正与北碑不异；郭沫若见南碑，遂谓世传右军《兰亭序》非晋宋书体，必后世伪托。其隅见而乖圆览，与文达各堕一边。”即认为各有所偏。此可以启发我们对这个学术课题的进一步探讨。 总之，我们认为对于《兰亭》真伪的考辨，既要着眼于当时的文化背景，更要着眼于王羲之之所以成为一代“书圣”的创新动因和成就。

书法神品《兰亭集序》赏析 第2篇

《兰亭序》集中体现了王羲之书法艺术的最高成就,这件空前绝后的艺术作品将作者的气度、风神和襟怀淋漓尽致地表现出来了。人们用 清风出袖,明月入怀 来称赞王羲之的行草,这是非常绝妙的形容,特别是这件作品摹写精细,笔法、墨气、神韵等都得到了充分体现,

书法神品《兰亭集序》赏析 第3篇

读《兰亭序集》有感 http://zxb.xmycxx.com/xuesheng/ShowArticle.asp?ArticleID=4581

书法神品《兰亭集序》赏析 第4篇

兰亭序 永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也，群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹； 又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。 是日也，天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛。所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。 夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，悟（通“晤”）言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，怏然自足，曾不知老之将至；及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀。况修短随化，终期于尽。古人云：“死生亦大矣。”岂不痛哉！

每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦犹今之视昔。悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。

这是原版兰亭序的白话文翻译

永和九年，即癸丑年，三月之初，（名士们）在会稽郡山阴县的兰亭聚会，到水边进行消灾求福的活动。许多有声望有才气的人都来了，有年轻的，也有年长的。这里有高大的山和险峻的岭，有茂密的树林和高高的竹子，又有清水急流，（在亭的）左右辉映环绕。把水引到（亭中）的环形水渠里来，让酒杯飘流水上（供人们取饮）。人们在曲水旁边排列而坐，虽然没有管弦齐奏的盛况，（可是）一边饮酒一边赋诗，也足以痛快地表达各自幽雅的情怀。这一天，天气晴朗，和风轻轻吹来。向上看，天空广大无边，向下看，地上事物如此繁多，这样来纵展眼力，开阔胸怀，穷尽视和听的享受，实在快乐啊！

人们彼此相处，一生很快就度过。有的人喜欢讲自己的志趣抱负，在室内（跟朋友）面对面地交谈；有的人就着自己所爱好的事物寄托情怀，不受任何约束，放纵地生活。尽管人们的爱好千差万别，或好静，或好动，也不相同，（可是又都有这样的体验：）当他们对所接触的事物感到高兴时，一时间很自得，快乐而自足，竟不觉得衰老即将到来；待到对于自己所喜爱的事物感到厌倦，心情随着当前的境况而变化，感慨油然而生，以前感到欢快的事顷刻之间变为陈迹了，仍然不能不因此感慨不已，何况人寿的长短随着造化而定，最后一切都化为乌有。古人说：“死和生也是件大事啊！”怎能不悲痛呢？

每当我看到前人发生感慨的原由，（跟我所感慨的）如同符契那样相合，总是面对着（他们的）文章而嗟叹感伤，心里又不明白为什么会这样。（我）这才知道，把生和死同等看待是荒诞的，把长寿和短命同等看待是妄造的。后人看待今天，也像今人看待从前一样，真是可悲啊！因此我—一记下参加这次聚会的人，抄录了他们的诗作。尽管时代不同情况不同，但人们的情致却是一样的。后代的读者读这本诗集也将有感于生死这件大事吧。

有关于兰亭序的传说

据历史记载，公元352年，即东晋永和九年三月三日，王羲之与友人谢安、孙绰等句流及亲朋共41人聚会于兰亭，行修禊之礼、饮酒赋诗。后来王羲之汇集各人的诗文编成集子，并写了一篇序，这就是著名的《兰亭集序》。传说当时王羲之是乘着酒兴方酣之际，用蚕茧纸、鼠须笔疾书此序，通篇28行，324字，有复重者，皆变化不一，精美绝伦。只可惜这样一件书法珍品，到了唐太宗手里，他爱不忍释，临死时竟命人用它来殉葬。从此后世人便看不到《兰亭集序》的真迹了。在兰亭里，有一座三角形的碑亭，亭内碑石上刻有“鹅池"两个草书大字。相传这两个字是王羲之手书，并传说王羲之很喜欢鹅，在家里养了一群鹅。现在兰亭的鹅池里也养了几只白净的鹅。有趣的曲水流觞 兰亭里还有曲水流觞亭、右军祠、墨池等建筑。 流觞亭面阔三间，四面有围廊。亭前有一弯弯曲曲的水沟，水在曲沟里缓缓地流过，这就是有名的曲水。当年王羲之等人就是列坐在曲水岸边，有人在曲水的上游，放上一只盛酒的杯子，酒杯由荷叶托着顺水流漂行，到谁处停下，谁就得赋诗一首，作不出者罚酒一杯。当今很多游人来到这里，兴致勃勃地用塑料杯子，盛上饮料，放在曲水里“流觞”，体味当年曲水邀欢的情趣。 右军祠是纪念王羲之的祠堂。王羲之当时任右将军、会稽内史，因此人们常称他为王右军。祠内有许多碑刻，正中悬挂王羲之画像，两边的楹联是“毕生寄迹在山水，列坐放言无古今。”祠内有一水池，称为“墨池”，据说当年王羲之用这池子的水蘸笔习书，把整池水都染黑了。

书法神品《兰亭集序》赏析 第5篇

《兰亭集序》赏析 黄耀新 《兰亭集序》是人教版必修2第三单元的一篇山水游记散文，是传统名篇。文章用短短的篇幅，融叙事、写景、抒情和议论于一体。一、二段写景部分容易理解，后两段对人生发出的感慨则“不易说清却不难感受”，本文试着“说清”，当然说清的只是本人的一孔之见。 文章的第一、二段及第三段前半谈“乐”。由前两段具体地谈到三段前半概括地谈。 第一、二段是叙说本次具体的宴游之乐。“暮春之初”，美好的季节；“修禊事”，消灾祈福，美好的风俗；“群贤毕至，少长咸集”，美好的人；“此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右”，美好的景；“流觞曲水，列坐其次”，“一觞一咏”，美好的事；一连串外在的美好自然让人“畅叙幽情”，激发出内在的美好，产生了强烈的表达愿望。“天朗气清，惠风和畅”，既是“暮春之初”应有的，也是天公作美；既是外在的天气环境，也是内在的心理环境。此刻用同学们常用的一个字来形容就是“爽”！于是“仰观俯察”，去感受苍天大地万物的大美。“游目骋怀，足以极视听之娱”，于是，感官得到了极大地满足，也引得“心游万仞”，胸怀得到了极大地放纵。所以，这次宴游“信可乐也”，确实得到了极大的快乐。 理解第三段，是把握本文哲理思辨的关键。 第三段“不知老之将至”之前，作者高度概括人生之乐.“取诸怀抱，晤言一室之内”，说的是人与人之间那种亲密无间地思想情感地交流，是所谓“掏心窝子”的，哪怕交流的是痛苦，这种交流本身也是畅快的，也能获得情感体验的高峰，这是心理活动之乐。“因寄所托，放浪形骸之外”，说的是那些能使自己产生快乐的事情，自己就纵情地去做——书法能给王羲之带来快乐，那就尽情地书写，见到老太太卖六角竹扇，拿过来便写——便有无限的快乐，这是身体活动之乐。句中的两个“或”理解成“有的人”可以，这是不同人的乐；理解成“有时”也可以，是一个人不同时候的乐。“趣舍万殊”是思想情感各种各样，“静躁不同”是性格不同。思想情感是后天形成的，性格主要源于先天。“趣舍万殊，静躁不同”就是指无论什么样的人，所有的人。所有的人都有让自己感到快乐的事，当人遇到让自己感到快乐的事，必然快乐，即“快然自足”。 行文及此，作者告诉我们：快乐的形式可以不同，快乐的时间可以不同，引发快乐的事物可以不同，但相同的是，任何人都有快乐。 这也是后文作者说死生不同的原因——生有快乐。 第三段“不知老之将至”之后，作者高度概括了人生之乐短暂、人生亦短暂的道理。“所之既倦”，对所喜爱或得到的事物已经厌倦，是审美疲劳，是因主观感受而使得的快乐短暂；“情随事迁”，事物是会变化的，美丽的花朵几天后就凋谢了；情感也会随着事物的变化而变化，盛开的花朵给人的美感会随着凋谢而逝去。这是因客观事物的变化而使得快乐短暂。“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹”，因为审美疲劳，原来的“所欣”今已不“欣”，已是“陈迹”；或因为事物的变化，原来使人“欣”的美已不存在，美已是“陈迹”。结论仍然是让人“兴感”的快乐短暂。尤其让人感慨的是，不仅快乐短暂——“修短随化，终期于尽”——连体验这快乐的生命，也要听凭造化，也短暂！ 快乐短暂，人生短暂，“岂不痛哉！” “俯仰一世”“不知老之将至”“俯仰之间”等句，强化了短暂的感受。 总的说来，作者告诉我们：人生有快乐，所以生死不相同；人生的快乐短暂，人生本身亦短暂，所以“感慨”“兴怀”“嗟悼”。 “感慨”“兴怀”“嗟悼”什么，当然首先是短暂、无常，是生命悲剧性；但这不是全部，还有更重要的内容，核心的两个字是：珍惜。快乐短暂，要珍惜快乐。挚友的交流能带来快乐，就要珍惜这样是交流，珍惜这样的友谊，珍惜这样的朋友…… 生命短暂，要珍惜生命。生命的长短由时间度量，要珍惜时间；青春是生命最美好的一段，要珍惜青春；什么能实现自己生命的价值，要珍惜什么……一言以蔽之：既正视人生苦短，又珍视人生美好。 读此文，如果读出“珍惜”二字，便是作者之幸，更是读者之幸。 末段，王羲之“临文嗟悼”，所临之文应是孔子的“逝者如斯夫，不舍昼夜”；庄子的“人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已”；屈原的“望崦嵫（yānzī）而勿迫”“恐鹈鴂（tíjué）之先鸣”；曹操的“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多”…… 作者强调“今昔”、“今后”人们面临的人生困境是相同的——快乐短暂、生命短暂；感受也是相同的——既然短暂，就要加倍珍惜。今天我们“有感于斯文”，不要仅仅伤感于生命的悲剧色彩，还要珍惜一切美好的东西。 如果对文章有一个更准确深入的把握，还必须了解时代背景。魏晋时期社会动荡，政治统治极为严酷，“天下名士，少有全者”，孔融、嵇康等许多名士都死在残酷的政治斗争中。因此知识分子们首要的是保全性命，于是他们崇尚玄学的清谈，所以作者说“悟言一室之内”。这一时期又通常被认为是我国历史上人的自觉和文的自觉的时代。以“竹林七贤”为代表的名士们蔑视礼教，率性而为，寄情山水，所以作者说“放浪形骸之外”，所以有兰亭宴游，山水诗也由这一时期滥觞。而魏晋玄学，以探讨老、庄、《周易》为主，对自身和外在于人的客观世界都有深广精微的体认和探求，这使这一时期的文学作品充溢着浓郁的人生意识和宇宙情调。所以王羲之在短短的324字中来感慨那么大的命题。

书法神品《兰亭集序》赏析 第6篇

王羲之的《兰亭集序》疏朗简净而韵味深长，突出地代表了王羲之的散文风格。
且其造语玲珑剔透，琅琅上口，是古代骈文的精品。
《兰亭集序》在骈文的几个方面都有所长。
在句法上，对仗整齐，句意排比，如“群贤毕至，少长咸集”，“仰观宇庙之大。俯察品类之盛”，“或取诸怀抱，晤言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外”，两两相对，音韵和谐，无斧凿之痕，语言清新、朴素自然。
属于议论部分的文字也非常简沽，富有表现力，在用典上也只用“齐彭殇”和“修楔事”这样浅显易储的典故，这样朴素的行文与东晋对代雕章琢句，华而不实的文风形成鲜明对照。



扩展资料
《兰亭集序》描绘了兰亭的景致和王羲之等人集会的乐趣，抒发了作者盛事不常、“修短随化，终期于尽”的感叹。
作者时喜时悲，喜极而悲，文章也随其感情的变化由平静而激荡，再由激荡而平静，极尽波澜起伏、抑扬顿挫之美，所以《兰亭集序》才成为名篇佳作。
参考资料来源百度百科-兰亭集序 （集序文章）

书法神品《兰亭集序》赏析 第7篇

【LZ可以模仿下面这篇文章进行赏析，重点是2、3、4自然段】 天下第一行书《兰亭序》 作者：姚淦铭(文字) 晋穆帝永和九年（353）三月初三日，王羲之与名士孙统、孙绰、谢安、支遁等四十一人在会稽的兰亭修禊，曲水流觞，赋诗抒怀。其间作诗三十七首，结纂为《兰亭集》，由王羲之为此作序，这就是“天下第一行书”《兰亭集序》，也称《兰亭序》、《兰亭》。 最卓越的艺术品，往往在极小的空间里蕴含着极丰裕的艺术美。《兰亭序》就是一座袖珍式的屹立于尺幅之中的辉煌的书艺殿堂。唐太宗赞叹它“点曳之工，裁成之妙”。黄庭坚称扬说：“《兰亭序》草，王右军平生得意书也，反复观之，略无一字一笔，不可人意。”《兰亭序》道媚劲健的用笔美，流贯于每一细部。略剖其横画，则有露锋横、带锋横、垂头横、下挑横、上挑横、并列横等，随手应变。其竖画，则或悬针，或作玉筋，或坠露，或斜竖，或弧竖，或带钩，或曲头，或双杈出锋，或并列，各尽其妙。其点，有斜点、出锋点、曲头点、平点、长点、带钩点、左右点、上下点、两点水、三点水、横三点、带右点等等。其撇，有斜撇、直撇、短撇、平撇、长曲撇、弧撇、回锋撇、带钩撇、曲头撇、并列撇等等。其挑，或短或长，其折，有横折、竖折、斜折。其捺，有斜捺、平捺、回锋捺、带钩捺、长点捺、隼尾捺等。其钩，则有竖钩、竖弯钩、斜钩、横钩、右弯钩、圆曲钩、横折钩、左平钩、回锋减钩。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，真可说极尽用笔使锋之妙。《兰亭序》凡三百二十四字，每一字都被王羲之创造出一个生命的形象，有筋骨血肉完足的丰驱，且赋予各自的秉性、精神、风仪：或坐、或卧、或行、或走、或舞、或歌，虽尺幅之内，群贤毕至，众相毕现。王羲之智慧之富足，不仅表现在异字异构，而且更突出地表现在重字的别构上。序中有二十多个“之”字，无一雷同，各具独特的风韵。重字尚有“事”、“为”、“以”、“所”、“欣”、“仰”、“其”、“畅”、“不”、“今”、“揽”、“怀”、“兴”、“后”等，都别出心裁，自成妙构。 董其昌穿户扁鞠壮角憋携铂毛在《画禅室随笔》中写道：“右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”后世珍视其布白之美，临摹者虽难免渗入各自的笔性，但无人稍变其章法布白。正如解缙在《春雨杂述》中所说的那样：“右军之叙兰亭，字既尽美，尤善布置，所谓增一分太长，亏一分太短。”《兰亭序》的章法，仿佛如天生丽质，翩翩起舞，其舞姿之美是无与伦比的。 兰亭修禊，使王羲之触悟山水之美、宇宙之玄和人生的真谛，在物我两忘的境界中，一气呵成，挥写下千古杰作《兰亭集序》，正因为他情深意厚，故能情注毫端而天趣自在；也因为他笔法精严，故能使笔底如行云流水而形神兼具；更因为他诸美皆备，故能使这篇文稿的挥写最终达到高华圆融的境界。在这件尽善尽美的作品面前，后世名家虽竭力临仿，却都未能得其全。南唐张泊云：“善法书者，各得右军之一体。若虞世南得其美韵而失其俊迈，欧阳询得其力而失其温秀，褚遂良得其意而失于变化，薛稷得其清而失于窘拘。”而王羲之本人也只写下这一杰构，其后他再度书写《兰亭序》，都不能及原作的神妙绝伦，沈尹默说“当时逸少本天全”，赞美了《兰亭序》的杰出有其不可重现的机缘，自然就非他人所能企及的了。 宋代姜夔酷爱《兰亭序》，据说藏有《兰亭序》共四本，有黄庭坚、王晋之、葛次颜、单炳文题字，日日研习，常将所悟所得跋其上。有一跋云：“甘余年习《兰亭》皆无入处，今夕灯下观之，颇有所悟。”历时二十多年才稍知入门，可见释读之难：一千六百多年来无数书法家都孜孜不倦地释读过，何尝不想深入羲之的堂奥，但最终只能得其一体而已。因此，《兰亭序》可以说是由杰出的书法智慧所营造成的迷宫。 《兰亭序》在王羲之死后的二百七十年间在民间珍藏，后唐太宗设法从民间赚进御府，旋又殉葬昭陵。传世本种类很多，或木石刻本，或为摹本，或为临本。著名者如《定武兰亭》，传为欧阳询临摹上石，因北宋时发现于河北定武而得名。《洛阳宫本兰亭序》传为褚遂良第十九次临摹本，此本为唐太宗赐给高上廉者。褚遂良所临又传有《神龙半印本兰亭序》、《张金界奴本兰亭序》，因前者有“神龙”半印，后者有“张金界奴上进”字。又有唐太宗朝供奉拓书人直弘文馆冯承素钩摹本，称《神龙本兰亭》，此本墨色最活，被视为珍品。此外还有“薛稷本”、“赐潘贵妃本”、“颖上本”、“落水本”，等等。 《兰亭》真迹虽殉葬昭陵，但它的化身经过摹、刻流传，各种本子不下数百种。清乾隆年间赵魏首先怀疑《兰亭》真伪，云：“南北朝至初唐，碑刻之存于世者往往有隶书遗意，至开元以后始纯乎今体。右军虽变隶书，不应古法尽亡。今行世诸刻，若非唐人临本，则传摹失真也。”清光绪年间李文田认为《兰亭》其文伪托，其书也为后人伪造。1965年掀起一场“兰亭真伪”的大辩论，郭沫若为主的一方认为“伪”，另一方高二适等起而反驳。1973年文物出版社编纂《兰亭论辨》，收集有关论文十八篇。此后又有许多论著讨论《兰亭》真伪。著名学者钱钟书虽未参加当时的论辩，但在1979年出版的《管锥编》中己反映出他对《兰亭》论辩的思考及精辟见解。1988年5月24日《人民日报》上刊出钱钟书一信中更明确地指出：“阮文达‘南帖北碑’之论，盖系未睹南朝碑版结体方正与北碑不异；郭沫若见南碑，遂谓世传右军《兰亭序》非晋宋书体，必后世伪托。其隅见而乖圆览，与文达各堕一边。”即认为各有所偏。此可以启发我们对这个学术课题的进一步探讨。 总之，我们认为对于《兰亭》真伪的考辨，既要着眼于当时的文化背景，更要着眼于王羲之之所以成为一代“书圣”的创新动因和成就。当然，还有赖于更多的文物发掘，也许有朝一日会有科学的结论的。

书法神品《兰亭集序》赏析 第8篇

艺术特色
1. 笔道精致 一丝不苟
起止运行,提按转换,笔笔到位。虽如游丝，绝不拖泥带水，而是一丝不苟，力到锋杪。开篇“永和九年”四字，实是点画纯净，圆润雄强，骨力内含，势若屈铁，真可谓刚健杂流丽。“岁”字，笔笔呼应承接，虽无牵丝，而行笔轨迹十分明晰。所谓形断意连是也。“贤”字之“又”的斜长点尾部，回锋带出的转折处，提按转折，也交代得十分清楚。“茂”字竖撇的回钩牵丝，是那么圆融坚实而精致。细察全帖，所有点画，莫不如此。
2. 藏露正侧 诸法俱备
点画形态决定笔法。笔法一般分为正侧藏露。正则圆实，侧则多姿，露则轨迹清楚，秀俊灵动，藏则呼应内藏，含蓄浑穆。故方笔[小方笔]用露侧，圆笔用正藏。《兰亭序》可谓诸法俱备，且往往融合于一字一画之中。就藏露看，“怀”左竖起收皆藏，余则多露笔。“兰”字左竖和“一”字均起露收藏。就正侧言， “峻”字除一小部分正锋外，余皆为侧锋。就方圆看，“间”和“因”字外两竖为方笔，中皆为圆笔。“流”字左下两点连写成方，余皆为圆。不仅如此，因行书贵在活泼流畅，但亦须沉着稳重，故《兰亭序》用笔大多是既露且藏，亦圆亦方，全藏全露全方全圆者甚少。无论点，横，撇等等，往往如此，俯拾皆是。如“九”字横撇起笔，“岁”字所有点画均是这样。这种笔法是在露锋承上之后立即随势重按圆转而成。这种使藏露融于起笔之中，可以说是《兰亭序》一大特色，从而收到方中见圆，露中有藏所形成的特殊艺术效果，为后世开劈了诸笔法融合无间的道路
美学意义
从总体审美角度看，《兰亭序》可以十六字概括之，即风神萧洒，意态悠闲，不偏不激，中正平和。 进一步看，前八个字体现了道家美学观，后八个字体现了儒家美学观。道法自然，儒讲中和，儒道融合，不仅是那个时代的精神，也是王氏自身思想的实质。作为士大夫，必然深受儒家熏陶，作为对时代最敏感的文人，在儒教衰微，玄学盛行的时代，他能不受到影响？从其少时坦腹东床，不拘礼法的行为和表字逸少及晚年喜从道士并服食丹药等等来看，道家之影响是很大的。方孝孺评《兰亭》为“得其自然，而兼众美”。孙过庭说：“兰亭兴集，思逸神超”。不正是捕捉到道家美学观在《兰亭》中的呈现吗？ 尤以黄庭坚的评语：“右军笔法如孟子言性，庄周谈自然”。由此也可见王字的美学渊源。
《兰亭序》之美，可以这样评价：兴逸神飞，心手两忘，行云流水，纯乎自然。骨力寓于姿媚之内，匠心泯于天然之中。轻快流畅，挥洒自若，首尾呼应，神完气足。轻重徐疾，抑扬顿挫，方圆使转，疏密揖让，大小长短，欹正聚散，莫不笔随意行，曲尽其美。