徐志摩的诗歌之美 (徐志摩所提倡诗歌三美)

徐志摩的诗歌之美 第1篇

简单地说：
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
1， 绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
A， 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
B， 音节和谐，节奏感强。
C， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

徐志摩的诗歌之美 第2篇

三美之一 音乐美。闻一多推崇美的诗歌要有格律。格律比较复杂，他的话是"格律可从两方面讲……属于视觉方面的格律有节的匀称，有句的均齐。属于听觉方面的有格式，有音尺，有平仄，有韵脚"。简单地说，这首诗的每一句结尾最后一个字都押韵，如吹、洄、醉等。【个人浅薄之见，毕竟韵律比较复杂，我学得不好==】

徐志摩的诗歌之美 第3篇

以闻一多为代表的新月派诗人大都是"三美"主张的实践者,"三美"主张也成了新月派最突出的流派特征.过去我们一般都理所当然地重视主要倡导者闻一多对"三美"主张的实践.实际上,纵观贯穿新月派前后两个时期的徐志摩诗歌创作,不难发现,徐诗对"三美"主张的实践更加尽善尽美.徐志摩在音乐美、绘画美、建筑美三方面尤其是音乐美方面都体现出了超完美的特点.

徐志摩的诗歌之美 第4篇

偶 然

我是天空里的一片云，
偶尔投影在你的波心——
你不必讶异，
更无须欢喜——
在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向；
你记得也好，
最好你忘掉，
在这交会时互放的光亮！

赏析：
能把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词，使之形象化，置入象征性的结构，充满情趣哲理，不但珠润玉圆，朗朗上口而且余味无穷，意溢于言外——徐志摩的这首《偶然》小诗，对我来说，用上“情有独钟”之语而不为过。
诗史上，一部洋洋洒洒上千行长诗可以随似水流年埋没于无情的历史沉积中，而某些玲珑之短诗，却能够经历史年代之久而独放异彩。这首两段十行的小诗，在现代诗歌长廊中，应堪称别备一格之作。
这首《偶然》小诗，在徐志摩诗美追求的历程中，还具有一些独特的“转折”性意义。按徐志摩的学生，著名诗人卞之琳的说法：“这首诗在作者诗中是在形式上最完美的一首。”（卞之琳编《徐志摩诗集》第94页）新月诗人陈梦家也认为：“《偶然》以及《丁当－清新》等几首诗，划开了他前后两期的鸿沟，他抹去了以前的火气，用整齐
柔丽清爽的诗句，来写那微妙的灵魂的秘密。”（《纪念徐志摩》）。的确，此诗在格律上是颇能看出徐志摩的功力与匠意的。全诗两节，上下节格律对称。每一节的第一句，第二句，第五句都是用三个音步组成。如：“偶尔投影在你的波心，”“在这交会时互放的光亮，”每节的第三、第四句则都是两音步构成，如：“你不必讶异，”“你记得
也好／最好你忘掉。”在音步的安排处理上显然严谨中不乏洒脱，较长的音步与较短的音步相间，读起来纡徐从容、委婉顿挫而朗朗上口。
而我在这里尤需着重指出的是这首诗歌内部充满着的，又使人不易察觉的诸种“张力”结构，这种“张力”结构在“肌质”与“构架”之间，“意象”与“意象”之间，“意向”与“意向”之间诸方面都存在着。独特的“张力”结构应当说是此诗富于艺术魅力的一个奥秘。
所谓“张力”，是英美新批评所主张和实践的一个批评术语。通俗点说，可看作是在整体诗歌的有机体中却包含着共存着的互相矛盾、背向而驰的辨证关系。一首诗歌，总体上必须是有机的，具各整体性的，但内部却允许并且应该充满各种各样的矛盾和张力。充满“张力”的诗歌，才能蕴含深刻、耐人咀嚼、回味无穷。因为只有这样的诗歌才不是静止的，而是“寓动于静”的。打个比方，满张的弓虽是静止不动的，但却蕴满饱含着随时可以爆发的能量和力度。
就此诗说，首先，诗题与文本之间就蕴蓄着一定的张力。“偶然”是一个完全抽象化的时间副词，在这个标题下写什么内容，应当说是自由随意的，而作者在这抽象的标题下，写的是两件比较实在的事情，一是天空里的云偶尔投影在水里的波心，二是“你”、“我”（都是象征性的意象）相逢在海上。如果我们用“我和你”，“相遇”之类的作
标题，虽然未尝不可，但诗味当是相去甚远的。若用“我和你”、“相遇”之类谁都能从诗歌中概括出来的相当实际的词作标题，这抽象和具象之间的张力，自然就荡然无存了。
再次，诗歌文本内部的张力结构则更多。“你／我”就是一对“二项对立”，或是“偶尔投影在波心，”或是“相遇在海上”，都是人生旅途中擦肩而过的匆匆过客；“你不必讶异／更无须欢喜”、“你记得也好／最好你忘掉，”都以“二元对立”式的情感态度，及语义上的“矛盾修辞法”而呈现出充足的“张力”。尤其是“你有你的，
我有我的、方向”一句诗，则我以为把它推崇为“新批评”所称许的最适合于“张力”分析的经典诗句也不为过。“你”、“我”因各有自己的方向在茫茫人海中偶然相遇，交会着放出光芒，但却擦肩而过，各奔自己的方向。两个完全相异、背道而驰的意向——“你有你的”和“我有我的”恰恰统一、包孕在同一个句子里，归结在同样的字眼——“方向”上。
作为给读者以强烈的“浪漫主义诗人”印象的徐志摩，这首诗歌的象征性——既有总体象征，又有局部性意象象征——也许格外值得注意。这首诗歌的总体象征是与前面我们所分析的“诗题”与“文本”间的张力结构相一致的。在“偶然”这样一个可以化生众多具象的标题下，“云——水”，“你——我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”
等意象及意象与意象之间的关系构成，都可以因为读者个人情感阅历的差异及体验强度的深浅而进行不同的理解或组构。这正是“其称名也小，其取类也大”（《易·系辞》）的“象征”之以少喻多、以小喻大、以个别喻一般的妙用。或人世遭际挫折，或情感阴差阳错，或追悔莫及、痛苦有加，或无奈苦笑，怅然若失……人生，必然会有这样一些
“偶然”的“相逢”和“交会”。而这“交会时互放的光亮”，必将成为永难忘怀的记忆而长伴人生。
（陈旭光）

徐志摩的诗歌之美 第5篇

徐志摩不仅是２０世纪二、三十年代中国诗坛上一位很有声望的诗人，也是一位颇有争议的传奇人物。由于种种原因，在对他的诗歌评价上却有很大的反差，其根本点就在于对徐志摩诗的认识上。徐诗内容斑驳陆离，思想复杂；语言浅显，多用口语，感情奔放；形式多变，追求艺术技巧。有人立足徐诗的艺术技巧与细腻感人的语言，提高徐诗的地位；有人则把思想复杂，内容斑驳陆离作为批评徐诗的主要依据，从而否定徐诗的价值。本人认为，以上内容既包含了徐诗的不足，同时也显示出徐诗的个性，离开了这些特点，徐诗就失去了它的独特风格。 １、意境优美，回味无穷： ２、音乐结构完美统一： 3.文字灵动，情感纯真： 4.以丑入诗，情感过度渲泄：

徐志摩的诗歌之美 第6篇

再别康桥
轻轻的我走了，正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，不是清泉，
是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。
悄悄的我走了，正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。 全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。 这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。 诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

徐志摩的诗歌之美 第7篇

徐志摩的诗具有音乐美、绘画美、建筑美 。

徐志摩的诗歌之美 第8篇

《再别康桥》的艺术特色与文学价值

一细节展现优美的旋律

《再别康桥》中，徐志摩对于细节部分的考究十分成功，首先，为了不破坏整体的韵律性，徐志摩十分注重对内在音节的掌控，在第一小节中，作者连用了三个“轻轻地”，这十分有效的奠定了全文的节奏基调，且在后续部分，也以每三个音部为一组进行调整，使得全诗既具有波动感，同时整体性也十分鲜明。读之有一种古典的韵味，犹如行云流水。

二词语组合的华丽韵味

《再别康桥》意思简单明了，用词以白话为主，但却能够引人深思，其在于《再别康桥》对词的考究和对结构的有序安排，在《再别康桥》中，尽管“清泉”、“彩虹”等词汇较为浅白，但是词本身的含义却十分丰富，使人产生丰富的联想，进而使得《再别康桥》不是苍白的，而是艳丽的，不是的淡薄的，而是立体的。朴素而又浓艳的语言形成了《再别康桥》鲜明的语言特色，也实现了词语翻新、词语重构，赋予其特殊的韵味。又如“沉默是今晚的康桥”，离别本应当就是无言的，但是这样的句式结构区别于日常语句，让人感觉是因为离别，所以康桥也随之沉默，这仿佛是作者与康桥的一种对话，又好似康桥也为离别感到沉默，使得读起来有一种万物皆有灵、山水富有情的奇妙意境，同时连用了上一句的沉默，又与“悄悄是别离的笙箫”相对应，也达到了结构匀称的效果。

三意象与隐喻的表达

《再别康桥》意象与隐喻的表达十分高明，尽管《再别康桥》是一首离别诗，但却与一般以悲情为主的诗有明显的不同，《再别康桥》说的是作者对往日旧时光的眷恋，是对“金柳”、“夕阳”、“青荇”、“柔波”的回想，是“挥一挥衣袖”的洒脱与豪情，也是作者“轻轻地”、“悄悄的”难舍之情。在意象的营造上，作者将本就不相干的事物联系在一起，如金柳与新娘，其意象不在于颜色、不在于性质，而是依靠于价值将其联系在一起，是梦幻而又美丽动人的[7]。而在隐喻方面，如“悄悄是离别的笙箫”，则将笙箫赋予了新的含义，在这里笙箫成为了声音、音乐的隐喻，尽管是一种怪诞的比喻，但是却因天马行空的想象而受到了更加热烈的欢迎 。而通读全文，我认为离别尽管是全文的情感主题，但却不仅限与伤感的情绪，不仅仅对康桥的眷恋，同时也是理想美梦的破碎，以及对于未来无限的惆怅和迷茫。